На Хесок — первая в истории Кореи профессиональная художница, литератор и борец за права женщин
На Хесок — первая в истории Кореи профессиональная
художница, литератор и борец за права женщин
В последнее десятилетие в Республике Корея растёт интерес к изучению творчества первой в истории профессиональной корейской художницы, литератора На Хесок (나혜 석, 1896–1948). Она родилась в семье состоятельного чиновника с прогрессивными по меркам того времени взглядами, что дало ей возможность получить современное образование и учиться живописи в Японии. При поддержке семьи поступила в Токийскую женскую академию искусств, стала первой женщиной и четвёртым корейцем, получившим диплом по специальности «Западная живопись». На Хесок – первая дипломированная художница в истории Кореи. Её личному примеру последовало немало корейских девушек, закончивших академии искусств в Японии, но, как правило, после замужества они оставляли живопись.
На Хесок, став женой и матерью, не перестала серьёзно заниматься творчеством, а после развода выбрала путь профессионального художника, решив зарабатывать на жизнь продажей картин и литературой. Средствами литературного слова она стремилась просвещать современниц. Со страниц
газет женщина заявляла о том, что её соотечественницы должны перестать существовать в рамках,
отведённых им обществом, что они прежде всего личности, а только потом женщины. В стихотворении «Кукольный дом, 인형의 집» (1921), опубликованном в одной из газет, она писала, что женщина не кукла, принадлежащая отцу, мужу, а прежде всего человек, и заявляла о необходимости предоставления им права выбора и свободы. В стихотворении «Нора, 노라» (1922) словно манифест звучат слова:
Я – человек. Прежде чем
быть женой и матерью,
Я – человек.
На Хесок требовала равного отношения к женщинам, не боялась бросить вызов существующей
системе и обществу, открыто критиковала понятие хёнмоянчхо («добрая жена и мудрая мать»), превращающее, по её мнению, женщину в домашнюю рабыню. В живописи и печатной графике также нашли отражение феминистские взгляды На Хесок.
В 1919 году вскоре после возвращения из Японии она опубликовала в газете серии графических работ,
в которых показала, как происходит подготовка ко дню Нового года по лунному календарю. На Хесок
изобразила процесс приготовления к празднованию, важной частью которого является обряд поминовения предков. На рисунках все женщины без исключения в семье заняты приготовлением еды, стиркой, шитьём, торопятся успеть подготовить всё необходимое, подгоняемые друг другом, организуют пространство для проведения обряда, одевают сыновей для участия в нём, а сами вместе с дочерями остаются «за кадром». На Хесок показала, что, являясь двигателем процесса, женщины не принимали участия в событии, для подготовки к которому они несколько дней работали не покладая рук. Она проиллюстрировала тот факт, что в традиционной семье им отведена роль домашних рабынь. На Хесок призывала современниц заниматься искусством профессионально, указывая на то, что женщина может успевать выполнять семейный долг и быть активным членом общества. Эти идеи раскрыты в работе «Один день Ким Ирёп, 김일엽의 하루» (1920). На Хесок изобразила один день современной женщины, которая читает по ночам, пишет стихи, пока варит обед, а вечером готовит рукопись. Художница представила идеал женщины нового типа, которая не пренебрегает долгом по отношению к семье и успевает заниматься творчеством.
На Хесок создала более трёхсот полотен, однако до нас дошли лишь двадцать из них. В масляной живописи сложно найти отражение прогрессивных взглядов художницы. Хотя само по себе занятие живописью профессионально было явлением социальной значимости и отражением передового сознания художницы. На Хесок на протяжении жизни создавала в основном импрессионистические пейзажи. Во время путешествия по Европе она познакомилась с авангардными направлениями и недолгое время экспериментировала с кубизмом и фовизмом. Находясь в Париже, На Хесок нарисовала первый в истории Кореи женский автопортрет, который является самой известной из её картин.
При первом же сравнения фотографии художницы с знаменитым «Автопортретом», бросается в глаза, насколько сильно она изменила свой внешний вид. Нарисовав острый подбородок, изменив разрез глаз и увеличив их размер, На Хесок словно попыталась придать своему лицу более европейский вид. Можно высказать предположение о том, что, находясь в Европе, художница стремилась понять и принять западный образ жизни, что выразилось в желании быть похожим на европейку не только
способом мышления, манерой одеваться, но и лицом. Столкнувшись с неприятием и резкой критикой корейского художественного сообщества и публики после громкого развода, На Хесок отказалась
от экспериментов и продолжила писать пейзажи в манере импрессионистов. Стоит отметить, что почти на всех её пейзажах изображены здания традиционной корейской архитектуры. Художница не раз заявляла о том, что корейская масляная живопись должна отличаться от западной. Не смотря на то, что На Хесок рисовала маслом и выбирала традиционные для западных художников сюжеты, она
стремилась найти способы выразить национальное средствами западной живописной техники.
После развода На Хесок лишилась возможности видеться с детьми, поскольку по закону дети должны были оставаться с отцом. Это вынудило её опубликовать в газете «Признания о разводе, 이혼 고백
장» (1934), в которых она резко раскритиковала корейское общество, требующее от женщины по старым обычаям приносить себя в жертву и беспрекословно подчиняться мужчине. В результате На
Хесок оказалась в изоляции, реакция на её выставки была очень холодной, художница осталась без средств к существованию, несколько лет скиталась и скончалась в одной из сеульских больниц.
Сегодня южнокорейские специалисты в большей степени интересуются литературным творчеством На Хесок, находя в нём истоки корейского феминизма. В скором будущем, наверняка, появятся исследования с переосмыслением значения её живописи. Не смотря на то, что На Хесок не смогла разработать индивидуальный художественный язык, она по праву занимает отдельное место в истории корейского искусства ХХ века. Художница сыграла важную роль в становлении традиции масляной живописи в Корее и распространении среди широких масс населения представлений о характере западной живописи, как классической, так и более экспериментальной. Её первую персональную выставку, открывшуюся в 1921 году, посетило более пяти тысяч человек. Кроме того, личным примером На Хесок доказывала, что женщина может заниматься творчеством профессионально и наравне с мужчиной. Она прежде всего просветитель, посвятившая жизнь и творчество борьбе за права женщин и права творческой личности, а также реформированию сознания современников средствами живописи и литературы.
Непоколебимая в правоте своих убеждений, На Хесок вызывает бесстрашие и восхищение, а порой и недоумение современных корейцев. Она является символом независимой образованной женщины. Однако трагический поворот в её судьбе сегодня служит предостережением женщинам-интеллектуалкам, которые стремятся выйти за рамки предписанных обществом правил
существования. Чувство неуверенности, испытываемое женщиной, которая хочет посвятить
себя профессиональной деятельности, но при этом боится пренебречь выполнением обязанностей жены и матери, называют комплексом На Хесок (나혜석 콤플렉스).
Елена ХОХЛОВА,
г. Москва